Archive for the ‘Graham Coxon’ Category

GRAHAM COXON. the end of the f***ing world. original songs and score. 2018

octubre 31, 2018

Graham Coxon - The End Of The Fucking World Original Songs And Score

1. Walking All Day
2. Angry Me
3. Flashback
4. In My Room
5. Bus Stop
6. The Beach
7. Saturday Night
8. On The Prowl
9. It’s All Blue
10. The Snare
11. Lucifers Behind Me
12. Field
13. She Left The Light On
14. Roaming Star
15. Sleuth
16. There’s Something in the Way That You Cry

Graham Coxon es un versátil músico que ha publicado 8 discos en solitario, ha colaborado en numerosos proyectos musicales y siempre será recordado como el talentoso guitarrista de Blur.

Este año, cuando Graham ronda los 50 años de edad, ha visto la luz su primera participación en un proyecto televisivo, él ha sido el encargado de seleccionar la música para la serie inglesa The end of the f***ing world (2017), para la cual, además de escoger canciones ajenas, ha grabado las 16 pistas que forman esta gran banda sonora, que bien podría pasar por un álbum al uso, con unas composiciones al alcance de muy pocos.

Predomina en el conjunto el folk acústico y reposado, con algunas dosis de country y cierto ambiente western que nos recuerda que estas canciones han sido concebidas para ambientar una suerte de “road movie” adolescente. In My Room es un buen ejemplo de ello, junto con otras más intimistas como Saturday Night, It’s All Blue o la instrumental Field. También reposadas son She Left The Light On, con su reconocible silvidito, Roaming Star con un sugerente acompañamiento de saxo, y el austero cierre There’s Something in the Way That You Cry.

Todas las mencionadas en el párrafo anterior me parecen buenas canciones, pero son las piezas singulares las que logran que el álbum resulte especialmente interesante desde el comienzo; Walking All Day es un temazo al estilo Anyone Else But You de The Moldy Peaches, Angry Me tiene un organillo a lo The Doors que recuerda a Violent Femmes, y Flashback es un breve interludio con guitarras hard-rock. Más adelante Bus Stop ofrece cinco minutos de adictiva música casi instrumental, está entre las que más me gustan junto a Lucifers Behind Me y la mencionada Walking All Day. También llaman la atención otras como On The Prowl, que me recuerda al sonido de Heavy Trash o Powersolo, y las cinematográficas e instrumentales The Snare y Sleuth.

8 NOTABLE

BLUR. blur. 1997

diciembre 31, 2016

blur-blur

1. Beetlebum
2. Song 2
3. Country Sad Ballad Man
4. M.O.R.
5. On Your Own
6. Theme from Retro
7. You’re So Great
8. Death of a Party
9. Chinese Bombs
10. I’m Just a Killer for Your Love
11. Look Inside America
12. Strange News from Another Star
13. Movin’ On
14. Essex Dogs

Blur es sin duda una de las formaciones británicas más relevantes de la década de los noventa, este álbum homónimo de 1997 es su quinto disco de estudio, publicado tras éxitos de la talla de Parklife (1994) y The Great Escape (1995), gracias a los cuales se consolidaron como máximo exponente del britpop, junto a sus contemporáneos Oasis.

Con este disco, Damon Albarn, Graham Coxon y compañía dejaron claro que no estaban dispuestos a acomodarse en su sonido, en el álbum se acercan a géneros como el lo-fi, el noise y otras tendencias presentes en el rock alternativo estadounidense de la época. El resultado es un disco heterogéneo y algo irregular en cuanto al nivel de las canciones de refiere, pero con suficientes elementos que hacen de él un trabajo muy interesante.

Las canciones más llamativas se concentran en la primera mitad del disco, encabezadas por el éxito internacional que fue Song 2, un gran single que debido a su sobre-exposición me gusta menos que otras como la inicial Beetlebum, M.O.R. (firmada junto a Bowie y Brian Eno), o On Your Own, canción que escogería para representar al conjunto junto a Movin’ On.

Tras la mencionada On Your Own aparece Theme from Retro, un corte que no me convence en absoluto y da paso a una serie de canciones discretas pero interesantes; la acústica You’re So Great, el medio tiempo psicodélico Death of a Party, la casi punk Chinese Bombs y la correcta I’m Just a Killer for Your Love. Look Inside America podría haber sido firmada por el Bowie de los setenta, al igual que la acústica y glam Strange News from Another Star. La mencionada Movin’ On me parece lo más destacable de una segunda mitad que se cierra con la extensa y casi experimental Essex Dogs.

8 NOTABLE

BLUR. the magic whip. 2015

junio 15, 2015

Blur - The Magic Whip

1. Lonesome Street
2. New World Towers
3. Go Out
4. Ice Cream Man
5. Thought I Was a Spaceman
6. I Broadcast
7. My Terracotta Heart
8. There Are Too Many of Us
9. Ghost Ship
10. Pyongyang
11. Ong Ong
12. Mirrorball
Bonus Track
13. Y’all Doomed

Han pasado ya doce años desde el último disco de estudio de Blur, aquel Think Tank (2003) que me encantó en su día y aun lo sigue haciendo, entonces también parecieron muchos los años que pasaron desde el anterior, 13 (1999), así como las diferencias entre uno y otro. Es por ello que de poco sirven las comparaciones entre los últimos trabajos de Blur.

Si en Think Tank (2003) se perciben claramente las inquietudes musicales que Damon Albarn tenía en aquellas fechas, coincidentes con los primeros trabajos de Gorillaz, este The Magic Whip tiene bastante que ver con el trabajo de Albarn en solitario, Everyday Robots (2014). Creo que en ambos casos Blur supera a los proyectos paralelos, pero me gusta mucho más Gorillaz que el álbum en solitario de Albarn, por lo que no me entusiasma demasiado el camino escogido por Blur en The Magic Whip.

El disco comienza bastante bien con Lonesome Street, la cual hace pensar que estamos ante una búsqueda de los orígenes por parte de la banda, algo que pronto se descarta con New World Towers, una canción que me recuerda la versión más aburrida de Albarn en solitario, al igual que otras de la segunda mitad como Pyongyang y Mirrorball. En la primera cara también hay otras canciones en esta línea, pero me gustan bastante más que las mencionadas, hablo de Ice Cream Man y Thought I Was a Spaceman. Las canciones que hacen que pueda decir que la primera mitad de The Magic Whip es muy buena son I Broadcast; la más animada, redonda y brit-pop del conjunto, y Go Out; single de presentación que lamentablemente es la única muestra del tono que me hubiera gustado para todo el disco.

La segunda mitad podría ser perfectamente la continuación de Everyday Robots, aunque afortunadamente encuentro canciones que me gustan más que la mayoría de las contenidas en el disco mencionado; My Terracotta Heart es una canción bastante decente que muestra cierto aire soul, algo que se hace más evidente en Ghost Ship, la canción que más me gusta de esta segunda mitad junto con la simpática Ong Ong, donde Blur se muestra como una formación que aun podría conectar con el ambiente de algún pub británico. El bonus track de la edición japonesa merece la pena, ya que muestra algo de la energía que se echa en falta en ciertos tramos del disco.

7 BUENO